Comedia

BARBIE (2023) LA MASA ES IRRACIONAL
Como siempre ocurre con los fenómenos de masa, corremos el riesgo de hacerlos triviales, porque la masa es superficial y tonta. La Película de Barbie cayó en esta trampa, criticada por todos lados porque pocos entendieron lo que se esconde en su mensaje: es una crítica despiadada tanto contra el mundo perfecto de las feministas (el matriarcado de Barbieland: un mundo donde hay que ser perfecto tratando los hombres como imperfectos), y contra el patriarcado insulso e infantil (el mundo de Kendom, donde el hombre como un eterno Peter Pan juega al poder y al placer). En el mundo feminista (BarbieLand) los hombres son tratados como marionetas, son estúpidos, afeminados, accesorios de la mujer. En el mundo patriarcal, sin embargo, las mujeres son esclavas al servicio de los hombres. Esta es la esencia crítica de la película, es una sátira social. Barbie fue creada en 1959 con el objetivo de enseñar a las niñas que las muñecas no eran solo un adoctrinamiento para ser madres, sino que Barbie podía asumir cualquier rol en la sociedad (médica, ingeniera, astronauta, etc.) pero rompiendo todos los estereotipos creó otro que se volvió contra ella, de ahí la crisis existencial de Barbie en la película. Es la crisis de la mujer moderna.
Esta película ha escondido incluso un mensaje espiritual y esotérico: tienes que volver a la realidad, abandonar tu mundo de sueños y fantasías (Barbieland), y buscar la niña interior que jugaba contigo. Es esa niña que representa el verdadero estado del alma: simple, ordinaria, inadaptada, una Barbie imperfecta. Ella te darà la paz.
En el mundo real, Barbie se entera de que la anciana es hermosa, que no debe jugar con los sentimientos de Ken, por lo que le pide que busque una identidad sin ella, no está en su función, todos tienen un propósito personal. Finalmente deja el mundo matriarcal perfecto porque siguiendo el consejo de su Creador (en este caso sería el Dios quien nos creó, el fantasma que se esconde en la fabrica de muñecas, la creadora de Barbie) debes ser tú mismo, incluso imperfecto porque es parte de la realidad. El final de la película es realmente una guinda sobre el pastel: para empezar a ser humanos tenemos que ir a la raíz de todos los problemas entre hombres y mujeres, es decir la ignorancia sobre la vida sexual, así que lo primero que hace Barbie es una cita con el ginecólogo (educación sexual).
PD: la Barbie Rara, la bruja, es la que tiene la solución a todos los problemas, ella sabe como ponerse en contacto con el mundo real. ¡Ve a ella!
PERFECTOS DESCONOCIDOS (2016)
«Cada uno de nosotros tiene tres vidas: una pública, una privada y una secreta.»
Película italiana que fue un éxito mundial, de hecho los remakes se hicieron inmediatamente en otros idiomas (Francia, Grecia, España, América Latina, Corea, etc...). La clave de su éxito es muy simple: Es una historia universal gracias a la forma en que hemos permitido que el celular y sus apps controlen nuestra vida privada, de hecho, como se define en la película, el celular en particular se ha convertido en la caja negra de nuestra conciencia, donde escondemos cada secreto, tentación, deseo, pecado, sueños y pesadillas. La película se centra en una cena en la que la pareja Eva y Rocco invitan a cenar a sus amigos de toda la vida: Cosimo y Bianca, Lele y Carlotta, y por último Peppe, un exprofesor de educación física divorciado y desempleado, que había prometido presentarles a sus amigos su nueva pareja Lucilla, que sin embargo no pudo participar en la cena debido a una fuerte fiebre (en los remakes ha habido varios cambios en función de las necesidades de los distintos países, pero al final el fondo de la película es siempre el mismo). Cada persona tiene su propio mundo privado y secreto, como todos nosotros, sin embargo en el entorno social utilizamos máscaras de conveniencia, nuestra mejor versión a nivel social. Eva propone un juego: dejar los móviles en la mesa y contestar delante de todos cualquier mensaje o llamada que llegue. Todos se sienten comprometidos pero delante de los demás también se ven obligados a demostrar lo sinceros que realmente quieren y dicen ser. Como es de esperarse, todos, más o menos, tenemos nuestros esqueletos escondidos en el armario de nuestra conciencia, y esos esqueletos o defectos o vicios o pecados salen a la luz durante la esta cena. Resultan ser personas que dicen ser amigos cercanos pero que en realidad no se conocen en absoluto por dentro.
La película demuestra lo posesivos que somos con la privacidad de los demás (¿por qué tenemos que contarlo todo?). Carlotta lo especifica: tengo que contarte todo lo que pueda dañar nuestra relación, lo demás  me pertenece solamente a mi y listo. La verdadera confianza no reside en tener que contarle todo al otro sino en la capacidad de no tener la necesidad de saberlo todo. La película en la versión italiana termina con un giro hipotético: muestran cómo habría sido realmente la velada si Rocco se negara a participar en el juego, por lo que todos están felices y contentos, pero traicionados y traidores, perfectos desconocidos. Sólo Rocco fue sincero y como decía Peppe "uno protege a quien ama", era mejor no poner en riesgo con este juego a las personas que dicen amarse aunque se traicionen y te escondan la verdad.
TANGUY  (2001 - Francia)
Il film, con la sua satira del fenomeno dei figli ormai adulti che non vogliono andare a vivere da soli, è entrato nell'immaginario popolare al punto che in Francia la parola Tanguy è diventata sinonimo di un adulto che vive ancora con i suoi genitori. Nel 2006 è stato realizzato un remake statunitense di questo film, A casa con i suoi. E' naturale che il figlio deve rendersi indipendente, farsi la sua vita, distaccarsi dal nido, fa parte del processo di crescita, soprattutto a livello psicologico, altrimenti la persona resta un parassita, un buono a nulla. D'altra parte, per quanto l'amore materno o paterno sia forte, anche i genitori ad un certo punto sentono il bisogno di vivere da soli, il compito di allevare un figlio deve finire, altrimenti è un fallimento per entrambi sia per il figlio come per i genitori. E' angosciante per un genitori sapere che il figlio non è indipendente, che è in balia delle eterne cure paterne (lo  vivono per esempio genitori di figli handicappati), ma è altrettanto angosciante quando il figlio non fa nulla per rendersi adulto. Questo attaccamento familiare diventa tossico, morboso e letale, nuoce ed avvelenare ogni momento della giornata. Il ruolo di madre e padre deve finire o, meglio, si deve trasformare col tempo in amicizia e complicità. Il figli serva pero una sorpresa, un finale con colpo di scena: non soltanto gli eterni bambini rendono la vita impossibile ad un genitore, ma anche gli anziani a cui spesso i figli devono accudire come altri bambini bisognosi di cure e ti ipotecano il tempo e la vita. 

LA CRISI  (1992) Francia
Una película realmente digna de ver y analizar. Es una bella, ingeniosa y al mismo tiempo melancólica comedia romántica que se centra en los problemas sociales, la vida caótica, la soledad de quienes se esconden en las relaciones con los demás, el problema social del desperdicio de bienes naturales, la incomprensión entre personas que dicen que se aman pero no se prestan atención. Todos se quejan porque no les entienden pero no se dan cuenta de que ellos mismos no escuchan a los demás.
  Víctor, un brillante y exitoso abogado, descubre, el mismo día que lo despiden, que su esposa se ha ido con otro hombre. Al confiar a sus hijos a su suegra para pasar unas breves vacaciones en la montaña, busca en vano la comprensión y el consuelo de sus amigos, que ni siquiera le escuchan. Encontrará su único salvavidas en Michou, un simplón que busca perpetuamente a alguien que le ofrezca comida y bebida. A través de esta nueva amistad comprenderá el verdadero origen de sus problemas. La película describe problemas verdaderamente profundos y significativos, tanto en la vida del hombre de clase media Victor como en la del vagabundo Michou, una persona sin trabajo y sin amigos pero con una familia unida por la simplicidad de las pequeñas cosas.

La La Land - 2016 -
Los Angeles. Mia sueña con poder actuar pero mientras tanto va de una audición a otra, sirve café y capuchinos a las estrellas. Sebastián es un músico de jazz que se gana la vida tocando el piano en bares donde a nadie le interesa lo que toca. Los dos chocan y se encuentran hasta que nace una relación cimentada también por el deseo común de hacer realidad sus sueños y, por tanto, con el apoyo mutuo. Obviamente el amor también nace entre ellos pero este es el punto delicado de la historia: los dos son líneas paralelas, destinadas a hacerse realidad a través del otro pero sin el otro, sin terminar juntas, aquí reside el encanto de la película que nos enseña cómo puede suceder que tu vida se realiza sin el amor de tu vida, pero gracias a él has alcanzado el éxito.



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