Fight Club

 

UN VIAJE INICIÁTICO EN LA MENTE HUMANA

Fight Club (conocida como El club de la lucha en España y como El club de la pelea en Hispanoamérica) es una película estadounidense de 1999 basada en la novela homónima de Chuck Palahniuk. Esta película es cruda y cruel, o peor aún, es un puñetazo en el estómago de nuestra conciencia y por eso el hombre medio y las masas siempre la han malinterpretado, nunca han entendido su lado esotérico, psicoanalítico u oculto. ¿Por qué? Una mirada superficial podría decir que sin embargo, aunque el protagonista sea bipolar, El club de la lucha es propaganda violenta fascista o advierte sobre la velocidad con la que se puede alcanzar el fascismo, en cambio el personaje no quiere ser un héroe, no quiere hacerse pasar por un defensor de una revolución en el sistema. Del mismo modo, El club de la lucha no pretende ser un intento de alabar la violencia y fomentar actitudes narcisistas y nihilistas, sino más bien una crítica satírica a la violencia y la locura que a veces afectan a la psique humana, sometida repetidamente a dosis masivas de estrés, porque es el sistema social el que nos golpea, nos maltrata, nos somete a una dosis continua de neurosis.

Las personas que no quieren luchar contra sí mismas, contra su conformación inconsciente al sistema que los esclaviza, luego odian el Fight Club, no pueden entender que cada uno de nosotros tiene un Fight Club en nuestra conciencia, dentro de cada uno de nosotros duerme una Sombra llamada Tyler, un enemigo oculto contra el que deberás luchar para conquistar tu identidad.

TODA LA SOCIEDAD ES UN FIGHT CLUB PERO NO SE PUEDE HABLAR DEL FIGHT CLUB

Todas las personas tenemos, unas más otras menos, una dosis de violencia no expresada, reprimida, oculta o nunca enfrentada, porque la misma sociedad en la que crecemos de alguna manera siempre nos oprime y tortura (basta ver las facturas a pagar, los impuestos, multas, trabajos precarios... son puñetazos y golpes bajos para quienes apenas pueden llegar a final de mes con un salario medio). La película sigue la vida de un protagonista anónimo que vive una existencia aburrida y sin sentido. Inmediatamente surge su disgusto por una vida que se no puede vivir plenamente, la sensación de vacío interior que lo devora desde adentro y al mismo tiempo la necesidad compulsiva de llenar ese vacìo. La sociedad, en cambio, nos ofrece todo (materialismo) pero nos quita el sentido del Todo, es decir, de la existencia misma, llenándonos así de vacío con cosas efímeras, con el Vacìo Total. Los días pasan igual y el protagonista se siente uno entre muchos, no encuentra su lugar en el mundo. Intenta mejorar su vida mediante la compra obsesiva de objetos inútiles que lo dejan aún más triste y solo. Pero debido a la insatisfacción social, a la decadencia capitalista, los hombres sienten que tienen nuevamente el control de sus vidas al unirse a un club clandestino de golpizas y violencia, al menos de esta manera sienten que tienen un propósito, incluso si eso significa seguir ciegamente a un líder y renunciar en sus sueños. En este sentido Fight Club realmente parece la secuela de "La Naranja Mecánica", otra película de culto de los años 70.

LA MISERIA ATRAE LA MISERIA

“Por eso amo tanto los grupos de apoyo, si la gente piensa que te estás muriendo, te prestan toda su atención”. De la novela "El club de la lucha" de Chuck Palahniuk.

El protagonista encuentra una aparente cura a sus problemas comenzando a frecuentar grupos de escucha de personas que padecen enfermedades incurables, pero mintiendo sobre sus reales condiciones de salud; de esta manera también conoce a Marla Singer, una joven deprimida que, como él, finge tener graves enfermedades para poder asistir a los grupos ("cuesta menos que el cine y el cafè es gratis" ... asì dice ella). La vida del protagonista se ve poco a poco trastocada por el personaje de Marla Singer, una mujer fatal atípica, misteriosa y problemática. Como dicen "cuando el hambre y la pobreza se encuentran". Pero en el caos total esta mujer es la salvación del protagonista, porque al final siempre es la posibilidad del amor la que puede sacarte de la desgracia. El protagonista también odia a Marla porque ve en ella muchas facetas de sí mismo: es neurótica, susceptible, frágil, inadaptada y perdida en un mundo que no la reconoce, por eso proyecta en el amigo Tyler lo que en cambio quisiera ser, un auténtico macho alfa, nada más y nada menos que el modelo de hombre ideal que se ha ido propagando de padres a hijos a lo largo de los siglos. Es por ello que Tyler conquista a Marla y no el protagonista, es Tyler con quien ella tiene sexo. Cuando un hombre busca un amante lo hace con su parte más atrevida y verdadera del inconsciente, la más capaz de traicionar y la mujer emancipada quiere enfrentarse al bastardo porque sabe que puede ganarle en la cama.

El condón es el zapato de cristal de nuestra generación. Te pones uno cuando conoces a un extraño, luego bailas con él toda la noche y luego lo tiras. Me refiero al condón, no al extraño.

-Marla-

EL SIN NOMBRE Y TYLER

El hecho de que nunca se diga el nombre del protagonista es un claro indicio de la pérdida de la propia identidad. Este es el resultado de ser un ciudadano que se integra en una sociedad y sigue sus reglas de forma automática y perfecta: trabaja como consultor en el sector de seguros de un importante fábrica de automóviles. Éste es el estereotipo del ciudadano medio: frustrado por el trabajo, esclavo del consumismo, deprimido, sin dormir, ansioso y aturdido por el desfase horario (los viajes constantes en avión son símbolo de un camino que no lleva a ninguna parte, debido a la noción del tiempo perdido). Está atrapado en una vida material que odia, le atormenta el insomnio y la sensación de que no hay forma de escapar de esta angustiosa realidad.

Durante uno de sus viajes de negocios, el protagonista conoce a Tyler Durden, un excéntrico fabricante y vendedor de barras de jabón (tiene mucho sentido que produzca barras de jabón, lo veremos más adelante). Tyler es un individuo sin escrúpulos capaz de romper las reglas sociales. Ese mismo día, al regresar del trabajo, el protagonista descubre que su casa ha sido destruida por una explosión provocada por una fuga de gas (esto también es una clara referencia simbólica: la casa es tu alma, el gas explosivo es señal de una total internación de crisis), desesperado y confiando en el azar, llama a Tyler y decide encontrarse con él en un bar donde después de tomar una copa deciden luchar para desahogar sus frustraciones. Algunos que los ven pelear dicen que es muy divertido (pero descubriremos más adelante el por qué: Tyler es su alter ego, en realidad se está golpeando a sí mismo y eso es realmente divertido). Juntos deciden fundar un club clandestino donde la gente pueda desahogar su frustración provocada por una sociedad consumista y conformista mediante la lucha libre. ¿Ahora entendemos que Fight Club es la lucha del hombre con su propia conciencia, con su sombra, con su alter Ego?

"Miren idiotas, no sois especiales, no sois una pieza hermosa, única y rara. Sois materia orgánica que se descompone como todo lo demás. Somos la mierda del mundo que tarareamos y bailamos. Todos somos ¡parte del mismo montón de estiércol!

Tyler Durden de la película Fight Club

CONOCERTE ES LUCHAR CONTRA TI MISMO

Tyler Durden y el Narrador o protagonista principal son la misma persona: es una metáfora psicoanalítica sobre el Yo y el Superyó freudianos. Tyler no es más que la sombra junguiana del protagonista anónimo, sin identidad, su alter Ego con el que está convencido de relacionarse y que, a diferencia de él, tiene el coraje y la capacidad de ir contra el sistema orquestando una venganza catártica. Tyler sólo aparece por las noches, símbolo del inconsciente, del lado oscuro, momentos en los que actuamos inconscientemente, por eso creó a Tyler, como cualquier esquizofrénico, para satisfacer todas las necesidades que reprimió. Fight Club representa un viaje complejo y apasionante a la mente humana, cuyas debilidades y frustraciones pueden llevar al individuo a agresiones nunca antes demostradas, empujándolo hacia el fondo con una fuerza imparable. La eterna máxima griega del “conócete a ti mismo” no puede evitar también la del “lucha contra ti mismo” porque en nosotros hay una parte o componente alienante, una parte tóxica que la sociedad y el sistema nos ha llevado a consumir para consumirnos. El Fight Club es la parte masculina dela sociedad y de cada persona, son hombres, sienten sobre sus hombros el peso de una sociedad opresiva y materialista, subliman su frustración en la violencia física.

ESTAS SON PERLAS PARA CERDOS

La película Fight Club, con su filosofía anticapitalista, convenció a los espectadores a abrazar los que serían sus temas principales, a saber, la decadencia del mundo occidental y la liberación de las cadenas de la vida moderna, el consumismo y el nihilismo. Pero como las masas no tienen la capacidad de ahondar en las causas de estos fenómenos, terminan justificando la violencia y el odio contra el sistema social que las esclaviza y acogen, como consecuencia natural de una rebelión antisistema, la idea de ​formar grupos terroristas anarcofascistas con el objetivo de liberar al hombre moderno de la jaula a la que le obliga el sistema. De hecho, esta película de culto fue la inspiración social de muchas bandas de matones, mientras que el autor del libro la escribió tras ser injustamente golpeado en la calle por un desconocido. Palahniuk, cuando escribió Fight Club, lo concibió como una sátira, no sólo hacia la sociedad occidental sino hacia los horrores que habitan en el macho alfa, considerando que las figuras femeninas están prácticamente ausentes en la película, a excepción de Marla Singer, símbolo del amor, el último recurso de salvación. Sin embargo, la crítica que se lanza contra estos hombres, enojados y descorazonados, habitados por el malestar, que se sienten vivos sólo cuando sienten dolor y hacen daño, se pierde durante la narración de la película y la mayoría no capta el verdadero significado: la lucha va contra la ignorancia del hombre, su alter ego que lo convierte en un animal no sólo antisocial sino sobre todo antihumano, contra la vida misma. Lo que emerge en la película es la decadencia de una generación perfectamente rica y quejosa que se siente arruinada por los privilegios de las mujeres y por una economía en rápida expansión que te esclaviza, como dice una frase en el libro: "Las cosas que posees en última instancia te pertenecen a ti".

EL INCONSCIENTE ES SIEMPRE UN LUGAR SUBTERRÁNEO

¿Dónde se encuentra el Fight Club? En el sótano del Bar de Luo, un gángster amigo de los chicos. Como siempre, el símbolo arquetípico del inconsciente es siempre un lugar subterráneo, una guarida, un túnel o en este caso un sótano. Tyler describe bien algunos detalles que también encajan en el inconsciente humano cuando dijo: “Cuando estás en el club de lucha, no eres el dinero que tienes en el banco. Usted no es su trabajo. No eres tu familia y no eres quien te dices que eres”. De hecho, en el inconsciente no hacen falta etiquetas, estamos solos con nosotros mismos, con nuestra esencia. Tú no eres cristiano por ejemplo, eso es una etiqueta, no eres hincha de un equipo, eso también es una etiqueta que te da fuerza, valor, prestigio, pero es ilusoria y aparente. Simplemente eres, sin etiquetas y cuando estás en el Fight Club no eres nadie porque finalmente eres tú mismo. El club de la lucha es un lugar atemporal e ilimitado porque no tiene reglas, un poco como el inconsciente humano, por eso todos deben tener presente cuando empiezan a ser parte de él, es decir: "la primera regla del club de la lucha es no hablar del club de la lucha”, y realmente, ¿quién quiere hablar de su inconsciente? Nadie, todo el mundo le tiene miedo. Los que hacen esto están locos, fuera del Club de la Lucha, realmente son torturados por la sociedad y dejados de lado.

LA FEMINIZACIÓN DE LOS HOMBRES

Otro tema muy oculto en la película es la crítica contra la feminización de los hombres. ¿Recuerdas la frase de Tyler: "Si tuviera un tumor, lo llamaría Marla"? El hombre moderno es hijo de mujeres heridas que a su vez se masculinizan: mientras la mujer intenta ser independiente, el hombre permanece más huérfano, débil y perdido. El grupo de apoyo al que asiste el personaje es para pacientes con cáncer testicular, símbolo del hombre desempoderado, desprovisto de su poder masculino. En la película la mujer es una máquina sexual (aquí está la figura de Marla) y una lacerante culpa social que hay que erradicar, no hay duda de que se trata de una película intrínsecamente machista: "Somos una generación de hombres criados por mujeres, por eso yo me pregunto si 'otra mujer es realmente la respuesta que necesitamos'. Según Tyler, era perjudicial para los hombres haber sido criados por mujeres, y por esta razón no deberían sentir la necesidad de tener otra mujer cerca. El consumismo es femenino, el capitalismo es masculino, por lo tanto, sólo a través de la alienación de las instituciones (incluido el matrimonio obviamente) y la masculinización del ego, el individuo es libre. Para Tyler el Padre es Dios, pero ha sido destronado por el amor a las mujeres, así que como no podemos dominar la sociedad, al menos debemos subyugar a las mujeres. Superponiendo los supuestos de la película a una idea de masculinidad jerárquica que recuerda la de una manada de lobos, podemos decir que el protagonista es el macho beta, mientras que Tyler es el macho alfa, por lo que la psicosis del primero deriva de la feminización de la sociedad, desde su imposibilidad de expresar dominación a una economía capitalista prerrogativa de las mujeres (que son el perno del consumo) y basada en el trabajo de los hombres beta o esclavos. Y aquí es de capital importancia analizar la frase que dice el mecánico: "Si eres hombre y eres cristiano y vives en América, tu padre es tu modelo de Dios... Y si nunca has conocido a tu padre, si tu padre te abandona y muere o nunca está en casa, ¿qué idea tienes de Dios?... El final es que te pasas la vida buscando un padre y a Dios". El problema psicótico es que el hombre busca a su padre en la sociedad y a Dios en la mujer. Por eso el personaje desprecia a Marla. Representa la desigualdad de la sociedad patriarcal en toda su brutalidad: "Y de repente me doy cuenta de que todo esto, las armas, las bombas, la revolución tiene que ver con una chica llamada Marla Singer". Los hombres tienen miedo de reconocerlo, pero su mundo siempre gira en torno a la vagina de la mujer y por eso hay violencia y sobre todo no se puede hablar de este Fight Club. 

Es un depredador que se hace pasar por mascota.

(Tyler hablando de Marla)

È un predatore che si finge animale domestico. 

(Tyler parlando di Marla)

"Lo que ves en Fight Club es una generación de hombres criados por mujeres"

De la novela El club de la lucha de Chuck Palahniuk

Esta frase puede parecer absurda pero realmente lo es, porque las generaciones pasadas criadas por los hombres se reunieron en campos de trabajo, en ejércitos, en fábricas. Hoy los perdidos por sus madres se reúnen en el Club de la Lucha (la sociedad del consumo). La mujer lucha contra el patriarcado y el machismo, pero olvida que es la mujer quien educa predominantemente a sus hijos, por lo tanto es ella quien creó y promovió el patriarcalismo y en esta paradójica parodia no sabemos distinguir que el feminismo también lo creó el varón que lo permitió, porque le conviene mucho tener una mujer más disponible, desinhibida, manejable, dispuesta a trabajar y asumir finalmente responsabilidades económicas. El hombre quiere mujeres, no eternas niñas a las que sustentar, porque no sabe ser o ya no quiere ser padre a largo plazo. Esta película está hecha por hombres, para hombres, amigable con los hombres como la sociedad patriarcal, solo hay una mujer en toda la película, Marla, el emblema femenino de la derrota del propio sueño feminista, aunque al final de la película una promesa permanece abierta entre Marla y el protagonista que antes de la destrucción recuerda un viejo dicho "siempre se lastima al ser amado, eh, ¡también se aplica lo contrario! Tenemos asientos en primera fila para este espectáculo de destrucción masiva". Sin embargo, queda la esperanza de que Marla, tomando al protagonista de la mano, pueda darle un nuevo horizonte.

"Quella che vedi al Fight Club è una generazione di uomini cresciuti da donne"

Dal romanzo Fight Club di Chuck Palahniuk

Questa frase potrebbe sembrare assurda ma lo è davvero, perchè le generazioni passate cresciute dai padri si radunavano nei campi di lavoro, negli eserciti, nelle fabbriche. Oggi gli smarriti dalle mamme si radunano nel Fight Club (la società del consumo). La donna lotta contro il patriarcato e il maschilismo, ma dimentica che è la donna predominantemente quella che educa i figli quindi è lei che ha creato e promosso il patriarcalismo e in questa parodia paradossale non sa distinguere che anche il femminismo è stato creato dal maschio che gliel'ha consentito, perchè a lui fa molto comodo avere una donna più disponibile, disinibita, a portata di mano, pronta a lavorare e a prendersi finalmente delle responsabilità economiche. L'uomo vuole donne, non eterne bambine da mantenere, perchè lui non sa fare o non vuole più fare il padre a lungo termine. Questo film è fatto da maschi, per i maschi, a misura di maschio come la società patriarcale, c'è una sola donna in tutto il film, Marla, l'emblema femminile della sconfitta dello stesso sogno femminista, anche se alla fine del film resta una promessa, ma sempre aperta tra Marla e il protagonista che prima della distruzione ricorda un vecchio detto "uno ferisce sempre la persona amata, eh, vale anche al contrario! Abbiamo posti in prima fila per questo spettacolo di distruzione di massa". Resta comunque la speranza che Marla prendendo per mano il protagonista sappia darle un nuovo orizzonte

Te dices a ti mismo, este es el sofá de mi vida. Compras el sofá y durante un par de años estás satisfecho con la idea de que, si todo sale mal, al menos has solucionado el problema del sofá. Luego la vajilla adecuada. Después la cama perfecta. Cortinas. La alfombra. Entonces estás atrapado en tu hermoso nido y las cosas que alguna vez poseiste ahora te poseen a ti.

El hombre de seguridad me preguntó mi nombre, dirección y número de teléfono, luego me preguntó cuál es la diferencia entre un condón y un avión.

"Sólo la cabeza de una polla, de un idiota, cabe en un condón, cientos en el avión", dijo.

De la novela El club de la lucha de Chuck Palahniuk

"Veo en Fight Club a los hombres más fuertes e inteligentes que jamás hayan existido. Veo todo este potencial. Y lo veo desperdiciado. Mierda, toda una generación bombeando gasolina, sirviendo mesas o esclavos de cuellos blancos. La publicidad nos hace perseguir autos y ropa, hacer trabajos que odiamos, para comprar basura que no necesitamos, para complacer a personas que no nos interesan... Nuestra gran guerra es la espiritual, nuestra gran depresión es nuestra vida. Crecimos con la televisión de la que nos convenció que algún día nos convertiríamos en multimillonarios, leyendas del cine, estrellas de rock. ¡Pero ese no es el caso y poco a poco lo estamos aprendiendo!

-Tyler-

SABÍAS QUE..... CURIOSIDAD: La frase "obscena"

La frase original que se suponía que debía decir Marla Singer después de acostarse con Tyler Durden era "Quiero tener un aborto contigo". La frase fue considerada demasiado obscena por Laura Ziskin, presidenta de producción de Fox 2000 Pictures, y pidió al director que la cambiara. Este último aceptó sólo con la condición de que no se pudiera cortar el nuevo. Ziskin estuvo de acuerdo y Fincher escribió la línea de reemplazo: "No me habían follado así desde la escuela primaria". Cuando Ziskin leyó la nueva frase, se sorprendió y le pidió que volviera a colocar la original. Pero el director se negó.

SABÍAS QUE..... CURIOSIDADES: Jared Leto, la estrella del rock

En la escena en la que Tyler da el inspirador discurso a los miembros de Fight Club y dice: "Somos los hijos medianos de la historia, criados por la televisión para creer que algún día seremos millonarios y estrellas de cine y de rock, pero no será así. Y ahora estamos empezando a comprender este hecho". Cuando dice esta última palabra mira a los ojos del personaje con carita de angelito, interpretado por Jared Leto. El actor, ya entonces, era en la vida real un miembro destacado de la banda de rock "Thirty Seconds to Mars", pero más tarde también se convertiría en una estrella del cine con papeles como el del Joker en Suicide Squad.

"Entonces, ¿qué somos? Somos consumidores. Somos los subproductos de un estilo de vida que nos obsesiona. El asesinato, el crimen, la pobreza, estas cosas no me asustan. ¿Sabes lo que me asusta?

Celebridades en revistas, televisión con 500 canales, el nombre de un chico en mi ropa interior, medicamentos para el cabello, Viagra... las cosas que posees, en última instancia te poseen a ti..."

-Tyler-

MARLA, EL LADO NEGATIVO DE TODA MUJER

Marla es ese lado negativo de toda mujer que se enamora del hombre tóxico que debe ignorarla, humillarla, que la busca por pasión y durante el sexo la hace revivir pero luego la deja en la indiferencia y la sombra de lo cotidiano.Cada mañana Marla se despierta y encuentra a su amante ajeno a lo sucedido la noche anterior porque piensa que ella se va a acostar con Tyler, de hecho él también está celoso por eso y decidido a mostrarle toda su indiferencia y desprecio. Las reacciones muy perturbadas, incrédulas y enfadadas de Marla, además de las marcadas insinuaciones sexuales (pronto rechazadas) que la chica le hace a nuestro protagonista, sugieren que algo no está bien... Hay una parte inconsciente de nosotros que ama al espíritu y otra que lo desprecia, y el espíritu es nuestra dimensión Yin, la femenina. Si el protagonista es el Ego mientras Tyler es el Super Ego, Marla es el ES, o dicho de otro ángulo El protagonista es la consciencia, Tyler es el inconsciente mientras que Marla es el subconsciente que actúa como mediador, la puerta por donde pasa el protagonista para entender que Tyler es su fantasma psíquico.  

Me follas y me desairas. Me amas y me odias. Me muestras tu lado sensible y luego te conviertes en un auténtico imbécil. ¿Es esa una descripción precisa de nuestra relación, Tyler?

-Marla-

Tu no eres tu trabajo, no eres la cantidad de dinero que tienes en el banco, no eres el auto que conduces, ni el contenido de tu billetera, no eres tu ropa de diseñador o marca, eres la mierda de este mundo que tararea y baila

¿CUÁL ES TU CLUB DE LUCHA?

reiteramos: Fight Club es ese lugar donde te desnudas todo y estás a solas contigo mismo, peleando contigo mismo, con tu sombra, con tus demonios, con todas tus frustraciones. Entonces es ponerse cara a cara con tu conciencia y por lo tanto una limpieza mental y por eso Tyler vende barras de jabón, es un símbolo o metáfora de tener que limpiar tu conciencia, una limpieza mental de la manera correcta. En cada uno de nosotros hay un Tyler, estás ahí dentro de nuestra psique esperando que luchemos, que derribemos el mundo y comencemos de nuevo desde cero. Cada uno de nosotros crea de alguna manera nuestro propio Club de la Lucha, un pequeño rincón del tiempo donde realizas alguna actividad en la que te desahogas, donde eres tú mismo, donde te sientes libre y te liberas de todo y de todos los que te condicionan. Para muchos el Fight Club es su teléfono móvil, para otros son los videojuegos, para otros la jardinería, el fútbol, ​​la música, las drogas, el alcohol... estamos llenos de Fight Clubs, cada hombre es un inmigrante ilegal que busca complicidad.

La escena con Marla en el final también puede representar un reencuentro del protagonista con su esfera femenina, es decir, la aceptación de una parte de sí mismo cuya supresión forzada le ha llevado a una enfermedad mental. Y no es casualidad que Marla tenga una relación sexual bastante fogosa, a veces violenta, con Tyler, mientras que con el protagonista es más íntima y emotiva. Y al final gana la emoción, el hombre frágil que abraza sus emociones, o mejor dicho, las toma de la mano. En cierto sentido, el final de la película Fight Club, en su nihilismo y crítica al consumismo americano, deja un rayo de esperanza: Tyler, la parte viril, sexual y violentamente destructiva del protagonista, ha desaparecido, o más bien se ha integrado y aceptado, mientras que el protagonista ahora finalmente está completo. Ahora es a la vez emoción y fuerza destructiva, equilibrándose y todo en un apretón de manos, mientras el mundo se derrumba. En un mundo de personas subyugadas por el encanto diabólico de Tyler Durden, Marla es la única que ama al protagonista, mientras los edificios se derrumban escuchamos una canción del grupo estadounidense de rock alternativo, los Pixies “¿Dónde está mi mente?” “Where is my mind?”