Dramático

 

DRUK (2020)

Conocida internacionalmente como Another Round en inglés, y en la mayoría de los países hispanoparlantes como Otra ronda y en México como Una ronda más. Una película interesante desde el punto de vista sociológico (un poco menos desde el lado cinematográfico porque la encuentro lenta en su avance). Además de real, el problema del alcoholismo es hoy muy delicado y ambiguo. La historia parte de una premisa aparentemente cierta y hasta corroborada por investigaciones científicas: la teoría del psiquiatra Finn Skårderud, quien afirma que el hombre nació con un déficit de alcohol del 0,05% lo que lo haría menos activo tanto en las relaciones sociales como psicofísicas. Es obvio que el ser humano crece con condicionamientos que lo vuelven, a unos más y a otros menos, inhibido y el alcohol es una de las tantas formas que nos proporciona un medio para salir de esta cerrada jaula inconsciente. Inicialmente nos hace sentir bien, solucionamos un problema pero sin darnos cuenta creamos otro más grande: la adicción al alcohol que causa problemas con todo lo que interactuamos. Pero si esta premisa fuera cierta entonces es la naturaleza la que nos creó imperfectos sin la correcta dosis de alcohol en las venas, por lo que parece que esta teoría trata de justificar el vicio, pues una de nuestras desgracias humanas es creer que lo que nos gusta sea siempre verdadero aunque nos destruya. De hecho, en la película los 4 personajes tratan de justificar ingenuamente el placer de beber, incluso sacando a relucir personajes históricos que a pesar de su abuso de alcohol han creado algo bueno para la humanidad (Roosevelt, Churchill o Hemingway), pero también entusiasmados con los resultados iniciales que les da el alcohol: se vuelven alegres, simpáticos, eufóricos y todo esto destraba muchos problemas que tenían: aburrimiento laboral, apatía sentimental, rutina familiar, depresión de la edad adulta viviendo en la nostalgia de cuando eras jóvenes. Recordemos que la película es danesa, la patria del filósofo Kierkegaard, cuya filosofía existencialista profundiza la angustia, el dolor, la derrota humana; ese fue el tema del examen que tuvo que hacer aquel alumno al que le aconsejaron beber para relajar la tensión de los exámenes escolares.

Creen dominar el alcohol y aumentan la dosis, y acaban siendo dominados por el alcohol, porque el vicio es como la velocidad: cuanto más vas veloz, menos la sientes. Al final beben porque están tristes pero también beben porque están contentos, el alcohol justifica cualquier acción y se convierte en un paliativo de la vida.

21 Gramos (2002)

El título de la película hace referencia al peso hipotético, calculado por el Dr. Duncan MacDougall en 21 gramos, que cualquiera perdería al exhalar su último aliento como un peso del alma, a menudo asociado con una pluma. La película gira en torno a los devastadores acontecimientos de los 3 protagonistas que intentan redescubrir el sentido de sus vidas. En la película hay de todo: La vida, la muerte, la inevitabilidad del destino, el amor, las drogas, el sexo, el fanatismo religioso, la inseminación artificial, la donación de órganos, el aborto, la venganza, la injusticia del destino, la moral, el miedo a la muerte...etc.

Cuando recibes el corazón de otro hombre como donación, ¿recibes también su parte del alma? ¿Así que tu nuevo corazón tiene los sentimientos de ese dador? ¿te enamora de su esposa viuda? Más aún, la pregunta es aún más cruel: ¿heredas no solo el amor sino también el odio por quienes te mataron y buscas venganza? aquí el peso del alma, 21 gramos, se convierte en el peso de la venganza. ¿Quizás es la influencia de saber a quién pertenecía ese corazón lo que reelabora psicológicamente un nuevo sentimiento? Es ella quien incide en su odio, ama el fantasma o corazón de su difunto esposo en el nuevo amante y utiliza a este hombre para vengarse. Otra paradoja: deja a su mujer que no puede tener un hijo y muere dejando embarazada a una mujer.

La historia del criminal que trata de redimirse a través de la fe en Jesús es trágica, dolorosa, triste. Una educación religiosa rudimentaria, infantil, superficial, como un barniz, sólo corrompe el psiquismo para un buen fin: Dios da y Dios quita, luego Dios nos hace vivir y Dios quita la vida (mata, es un asesino).

 - ¿Cuántas vidas vivimos? ¿Cuántas veces mueres? Se dice que en el momento mismo de la muerte todos perdemos 21 gramos de peso. Nadie excluido. Pero, ¿cuánto hay en 21 gramos? ¿Cuánto se pierde? ¿Cuándo perdemos esos 21 gramos? ¿Cuánto tiempo vas con ellos? ¿Cuánto ganas? ¿Cuánto... sí... ganas? 21 gramos, el peso de cinco monedas de cinco centavos una encima de la otra. El peso de un colibrí, de una barra de chocolate. ¿Cuánto valen 21 gramos?

Saltburn - 2023 -

Oliver Quick asiste a la Universidad de Oxford pero no logra encajar con los demás estudiantes, muchos de los cuales provienen de familias ricas, mientras que él es de origen humilde. Oliver Quick tiene dificultades para socializar y ciertamente no es popular en la universidad. Hasta que un día, al aristocrático y muy popular Felix Catton se le pincha la rueda de su bicicleta y es ayudado por el mismo Oliver y así se gana la confianza de Felix que le invita a pasar un verano inolvidable en su inmensa y lujosa finca familiar (Saltburn) donde Oliver descubre la vida llena de caprichos y vicios de la clase aristocrática. Su forma de ser víctima y dócil conquista a todos, pero detrás de su seducción se esconde un perfecto plan de engaño. Oliver se muestra tímido, necesitado, solitario e introvertido, pero en cambio es sólo la máscara del Lobo que poco a poco hechizará a todo el rebaño hasta tomar posesión de toda la finca de Saltburn. Es interesante analizar este carácter ambivalente, ambiguo, maquiavélico y psicópata de Oliver, porque inicialmente engaña a todos, incluso al espectador, que tardará en reconocer al lobo con piel de cordero.

UN VIAJE QUE MARCÓ UNA ÉPOCA

Si en 1991 Thelma & Louise sigue siendo la mejor road movie femenina, tenemos que retroceder mucho hasta 1969 para ver la mejor road movie masculina: Easy Rider. En un país donde "sólo son posibles las rebeliones, pero no las revoluciones", como dijo Alien Tate, esta película representó la piedra angular desde muchos puntos de vista. La película cuenta toda la mentalidad de una época que está en crisis de cambio: cuentan la América de los hippies, de los suburbios, de la celebración del sexo libre y de las drogas, pero también de los prejuicios acérrimos, de una sociedad homofóbica, reaccionaria y dramáticamente violenta (curiosidad: estruendosos aplausos del público en los cines del Sur cuando vieron el asesinato final de Wyatt y Billy, o como la condena total del Centro Cattolico Cinematografico, según el cual la película fue considerada nociva, no educativa y moralmente execrable por sus escenas de desnudos y por la marihuana fumada... aquí está el alboroto que planteó esta película).

La película expresa la cultura del mundo hippie, no hay caballos sino motocicletas, es un western moderno, donde dos hombres deben luchar contra los prejuicios más arraigados de una sociedad que se cree normal. Pese a ser dos hombres tranquilos, su libertad asusta a esa masa petrificada en la rígida mentalidad moralista. Y esta vez hace falta una historia muy amarga y cruel, que en definitiva es un ultraje sin palabras, para denunciar la miseria y la violencia que se esconde en la masa de ciudadanos aparentemente "normales", pero llenos de miedos. Un miedo que se manifiesta con crudeza ante cualquier mínimo y peligroso rastro de diversidad: los que son diferentes son peligrosos. Easy Rider se ha transformado en el imaginario colectivo en un auténtico fenómeno social, un mito que ha producido diversos y peligrosos intentos de emulación por parte de jóvenes que se han sucedido en diversas épocas. Luego la banda sonora puso en marcha algunas canciones que se han convertido en himnos a la libertad, especialmente la famosa Born to Be Wild de Steppenwolf. Con Easy Rider el rock se convierte en una especie de coro que comenta las secuencias y escenas, ya no es música de fondo para acompañar, es música viva y vivida.

“Quiero decir, es realmente difícil ser libre cuando te compran y venden en el mercado. Por supuesto, nunca le digas a nadie que no es libre, porque entonces se desviarán de tu camino para matarte y mutilarte para demostrarlo. Oh, sí, te hablarán y te hablarán y te hablarán sobre la libertad individual, pero cuando vean a un individuo libre, tendrán miedo". ~Jack Nicholson